Александр Митта

«Деталь-система» идея достаточно традиционная. Еще Хичкок сказал: «Я задействую местный антураж, где только возможно. Он служит у меня не просто фоном, а обыгрывается драматургически. В озерах тонут, а в Альпах сваливаются в пропасти». Все, что помогает очеловечить бездушную реальность, усиливает эмоциональный контакт зрителей и фильма, поэтому «деталь-система» полезная рабочая идея. Активизировать деталь-систему значит сделать ее основным участником драмы. Таких партнеров по конфликту существует, как мы знаем, только четыре категории:
1. герой;
2. друг героя;
3. антагонист;
4. объект любви героя.
Если деталь входит в одну из этих категорий, она активнее помогает развитию драмы.

Это Дейл Карнеги с его рецептами успехов. Все его увлекательные истории скроены по одному шаблону. И это хороший шаблон, он никогда не надоедает. Он называется драматическая перипетия. Истории примерно такие: «В молодости я был самым несчастным молодым человеком. Я не любил свою работу. Она унижала меня. Я был презираемым неудачником. Кроме того, мое лицо покрывали угри, прыщи и фурункулы. В жалкой гостинице, где я снял номер на чердаке, под койкой с продырявленным матрасом пищали крысы. С потол…
… показать весь текст …

Тема-это экстракт всего самого важного, о чем мы рассказываем в фильме. Тема фильма-это то, что остается в сознании зрителя после фильма. Не только в сознании, но, что не менее важно, в подсознании. Зритель, возможно, и не сумеет объяснить, в чем тема, но он получил это как эмоциональный опыт. Тема-это непрерывная, от начала до конца фильма, борьба двух противоположных идей. Тема-это то, зачем, почему и для кого вы делаете ваш фильм. «Это я люблю! А это я ненавижу!» — вот что значат для зрителя тема и контртема. Умники и интеллектуалы найдут что-то посложнее, но в сердце каждого острие темы оставит эмоциональную царапину. Все усилия драмы концентрируются на этом острие, и если ваша душа не окостенела, царапина будет сладко кровоточить счастьем и горем познания.

Классическое начало в «Ревизоре». Голодный Хлестаков хочет что-то съесть, а его принимают за ревизора. Раневская приезжает в имение, где она не была пять лет. Ромео увидел Джульетту и влюбился с первого взгляда. Тень отца Гамлета объявила, что Гамлет должен наказать убийц. Отелло нашел платок Дездемоны. Одно простое действие в самом начале делает первый поворот колеса истории. После этого все колеса начинают двигаться, взаимодействуя друг с другом. Вы, таким образом, используете отпущенные вам полтора часа самым лучшим образом. Все время идет на то, чтобы разжечь эмоции зрителя по дороге к кульминации. Все дрова вы бросаете в один костер. И в кульминации пламя костра вздымается до небес. Одно простое действие в экспозиции помогает создать наиболее ясную структуру, где зритель хочет узнать новые подробности и таким образом вовлекается в круг эмоций персонажей.

Самоуважение-это тончайшая пленка, которой мы защищаем свою эмоциональную территорию, свой микроклимат. А он есть у каждого человека. Потеря самоуважения действует во всех возрастах. Первое, что возникает в ребенке, когда он встает на ножки, это ощущение личности. Я слышал разговор матери с трехлетним сыном:
— Чего ты орешь? Ты никто. Молчи!
— Нет, я кто! Нет, я кто! — кричал мальчик.
Мы все хотим быть «кем-то».
Мы хотим отличаться от других.

Первый совет: начинайте, как Шекспир, а завершайте, как Лев Толстой. То есть начните историю, кардиограмма которой бьется между надеждой и отчаянием. А завершайте фильм с максимальной тщательностью малейшей детали.

Вадим Юсов-несомненно, лучший оператор целого поколения. Венецианский фестиваль наградил его призом за лучшую операторскую работу. У него множество других наград. Но знаете ли вы, что в молодости через шесть лет работы на «Мосфильме» его уволили со студии за бесперспективность и отсутствие способностей? В этот момент Андрей Тарковский позвал его, и талант Юсова взорвался ослепительным фейерверком в «Ивановом детстве» и «Андрее Рублеве». Малоспособные ремесленники «Мосфильма» не могли дать Юсову роль по его таланту. Он умирал в духоте бездарности. А Тарковский ставил невыполнимые задачи, и Юсов находил необыкновенные по ясности решения. Я начинал рядом с ними и уверен: без Юсова талант Тарковского имел бы другие масштабы.

—Россия нищает, а все делают вид, что так и надо.

Характер-это этический выбор под давлением драматических событий. Кто уже не ребенок, тот еще не актер.

—А если он обманет? Что будешь делать? Сгоришь…
—Сгорю, сгорю. Но зато вспыхну!

—И это моя жизнь. Такая короткая. Такая неповторимая. Такая единственная. Меня впереди ничего не ждёт. И я умру на границе с Китаем, помешивая щи, да?

Пока иностранный партнер в стране, можно списать на его прием 20% от налога на доход и на работе кормят, чего советская власть никак не могла освоить.

В характере можно заметить и выделить одну из трех доминант: воля, эмоции, ум. Одна из них определяет, как характер входит в конфликт. Мы затачиваем характер в направлении этой доминанты. Как бы поворачиваем острие и вскрываем им конфликт. Три человека должны войти в холодную воду. Один пробует воду ногой. С ужасом отпрыгивает. И с воплем кидается в воду-будь что будет! Это эмоциональный. Другой, сжав зубы, медленно входит в ледяную воду-это волевой. Третий побрызгал себя водой, растер, приучил…
… показать весь текст …

Характер-это этический выбор под давлением драматических событий, только действия подтвердят моральный выбор каждого и откроют суть характера. Придумать можно многое-ваша проблема в том, чтобы действия были мотивированы и убедительны. Для этого вам нужно знать главное о жизни героя, две вещи, которые прячутся в его душе: как выглядит рай героя и как выглядит его ад. Почему важно ясно и просто развязывать все сюжеты? Потому что зритель хочет увидеть историю, рассказанную до конца. Такая история говорит, что мы дошли до границы человеческого опыта. У зрителя в итоге появился какой то новый жизненный опыт. Это ценность, она позволяет уважать потраченное время. Когда наступил момент завершения истории, важно показывать концовки подсюжетов так, чтобы они вплетались в историю, которая еще рассказывается. Эмоционально должна быть только одна точка. Лучше всего, если она ставится в последних кадрах фильма.

В подаче информации самыми важными моментами являются поворотные пункты, когда глоток новой информации поворачивает всю историю в неожиданное новое русло. Такие повороты определяют класс истории. Чем повороты необычнее, тем увлекательнее истории.

—Играй мой гармон, вот как твоя любовь называется!

—И вот это дерьмо, в которое вы меня втянули, вы называете «ситуацией?»

—Через нас с утра до ночи потоками идут фильмы по 6−10 каналам TV одновременно. Они не задерживаются в сознании: один вытесняет другой, чтобы тут же быть вытолкнутым третьим. В бесполезную жвачку превращаются хорошие продукты.

Сержант имел в виду, что люди, живущие в стране в основном хорошие, но государство это законы и бюрократическая машина: «Я люблю свою страну, но ненавижу свое государство».

—Безвыходное положение здесь и сейчас-это называется «драматическая ситуация».