Киселев Александр Александрович (1838−1910) — знаменитый русский живописец, пейзажист, педагог, руководитель пейзажного класса Академии художеств, член «Товарищества передвижных выставок», занимавшего активную жизненную и общественную позицию.

С раннего детства Киселев занимался рисованием. Родители и воспитатели в кадетском корпусе снисходительно относились к этому увлечению, однако отмечали его несомненный талант.
Когда семья переехала в Петербург, А. Киселев поступил в Императорскую Академи…
… показать весь текст …

Перов — великолепный мастер жанрового и портретного искусства. Каждый его персонаж реалистичный, правдивый, характерный и обязательно с выражением чувств и эмоций.

Особыми симпатиями пропитана и его картина о стариках-родителях по известному роману
И. С. Тургенева «Отцы и дети».
Этот роман произвел в свое время огромное впечатление на умы прогрессивных людей, тем более, что писался он в период великих реформ. Под влиянием сюжета о нигилисте Базарове оказался и живописец Перов, что и вылилось…
… показать весь текст …

Мастер картины, Петров-Водкин в первые послереволюционные годы больше работает в жанре портрета и натюрморта.
Среди портретов самые многочисленные — изображения матери, жены, дочери, автопортреты и портреты людей из близкого окружения художника.
При всем многообразии стилистических приемов, всех их объединяет единство внешнего, внутреннего и типического, в результате которого, как пишет Мариэтта Шагинян, рождается «духовный портрет», «икона».
Портрет персонажа видится как сумма понятий о нем,…
… показать весь текст …

Яркую страницу в историю войны вписали советские плакаты военного времени.
Вместе с радио и газетами они являлись средствами агитации, формируя общественное мнение, создавая негативный образ врага, рождая необходимые для войны эмоции: гнев, ненависть, но также любовь к семье, которой угрожает враг, к родному дому, к Родине.

Одним из самых значимых плакатов в период ВОВ, известным до сих пор, был «Родина-Мать зовет!».

На нем черно-белое изображение женщины, облаченной в красную одежду, одна р…
… показать весь текст …

Творчество Михаила Васильевича Нестерова выросло на почве христианской духовной традиции. Оно вдохновлялось идеей о православии как движущей силе отечественной истории. Свыше двадцати двух лет своей жизни Нестеров отдал церковным росписям и иконам.

Возникшая в Византии иконография «Троица Ветхозаветная» получила свое осмысление в древнерусском иконописании. Следуя этому осмыслению центральное место в композиции Нестеров отводит трем крылатым ангелам. Положение их фигур, повороты голов с нимбам…
… показать весь текст …

Картина «Майская ночь» или «Русалки» была написана под впечатлением одноимённого рассказа Николая Гоголя.
Писателя этого Крамской очень любил и не раз перечитывал его произведения.

Но сказать, что картина является иллюстрацией к гоголевскому рассказу нельзя. Скорее, великий классик был просто вдохновителем живописца.
Силой литературного слова он создал великолепное описание таинственного мира с его колдуньями, русалками и прочей таинственной нечистью, теперь же эстафету перехватил Крамской,…
… показать весь текст …

В картине «Хоровод в Курской губернии «, за которую художник получил звание академика, изображены подвыпившие крестьяне, собравшиеся у корчмы.
Под бренчание балалайки, приплясывая, прихлопывая в ладоши, движутся они в хороводе. Особенно лихо отплясывает рыжий мужик.

В журнале «Современник» тогда отмечали:
«Мотив Трутовского, если хотите, угрюм.
Он изображает народную пляску с попойкой, но от неё остаётся впечатление не радужное».
Трутовский не хотел ничего приукрашивать, изобразил то, что видел, многие крестьяне написаны с натуры, некоторые лица безусловно портретны.

Настоящий художник на протяжении всей своей жизни создает собственный, особый мир. Например, В.М. Васнецов строил в старой Москве деревянный терем, Б. Кустодиев поселил своих купцов и купчих в небольшом городке на берегу Волги.

Константин Сомов местом для своих героев избрал окрестности Петербурга и время — XVIII век, век красоты, галантности и милых забав.
В XVIII веке, в милых вещицах и парковой архитектуре того времени, в томных гавотах и менуэтах художник черпал свое вдохновение. Чтобы по…
… показать весь текст …

Одной из тем живописного наследия Василия Дмитриевича Поленова являются его евангельские сюжеты.

Вторая половина XIX века поставила перед человеком ряд вопросов, связанных с духовным поиском и новым пониманием религиозных знаний.

После написания в 1837—1857 А. А. Ивановым монументального полотна «Явление Христа народу» следующее поколение художников (к которому и принадлежал Поленов) по-своему переосмыслило Священное Писание.
Во многом опорой для них стала книга Э. Ренана «Жизнь Иисуса», гд…
… показать весь текст …

В 1829 году Никанор Чернецов был приглашен графом П.И. Кутайсовым сопровождать его в путешествии на Кавказ.
Эта первая поездка художника на юг России сыграла большую роль в его жизни и творчестве. Возвратившись в Петербург, Чернецов получил от Академии художеств программу на звание академика — написать вид Тифлиса, «снятый им с натуры».

В 1832 году за исполненную картину «Вид Тифлиса», находящуюся ныне в Русском музее, художник получил звание академика.
Во время путешествия Чернецов сделал це…
… показать весь текст …

Современники отмечали, что Крамской был всегда любящим мужем и родителем. Неудивительно, что героями его картин нередко становились члены семьи. К своей жене, Софье Николаевне, живописец относился тепло и горячо, сумев через всю жизнь пронести любовь и уважение, называя ей своим ангелом-хранителем и бессменной музой.

Самый знаменитый портрет супруги художника — лиричное полотно «За чтением». Картина относится к раннему периоду творчества, но уже здесь наметились основы стиля выдающегося мастер…
… показать весь текст …

Василий Григорьевич Перов — выдающийся мастер 1860−1870-х, темой творчества которого стало обличение несовершенств современного общества.
В его живописи нашли отражение волновавшие российскую интеллигенцию судьбы «униженных и оскорбленных», жизни конкретных людей, их боль и страдания.
Объединившись в своем противостоянии «мраку» окружающей действительности, писатели и художники выступали с резкой критикой и страстным осуждением пороков человечества и несправедливости социального строя.

Полотн…
… показать весь текст …

Василий Перов — художник, стоящий у истоков русского живописного реализма.

Вторая половина XIX века стала временем слома всего векового уклада русской жизни. Отмена крепостного права, активизация революционно-демократического движения, реформа образования, женская эмансипация, — все это всколыхнуло русское общество, вызвало бурные дискуссии в прессе.

Конечно, эта эпоха требовала искусства актуального, отвечающего насущным потребностям современности. Таким искусством и становится критический ре…
… показать весь текст …

Владимир Егорович Маковский (1846 — 1920) — русский художник-передвижник, живописец и график, педагог, мастер жанровой сцены; академик, действительный член петербургской Академии Художеств. Брат художника К.Е.Маковского.

Тема картины возникла под впечатлением рассказа Тургенева «Бежин луг». Тургенев был одним из любимых писателей Маковского. Крестьянские дети с их непосредственностью, их близостью к природе привлекали, волновали художника. Не случайно поэтические образы крестьянских детей пройд…
… показать весь текст …

«Мальчик, продающий квас» — одна из первых картин Владимира Маковского. Произведение было создано в 1861 году во время учебы в Московском училище живописи и ваяния, когда живописцу было всего 15 лет.

В 1914 году в письме коллекционеру Ивану Цветкову Маковский с трогательной теплотой вспоминал, что написанием картины «Квасник» руководил его отец Егор Маковский, художник-любитель, коллекционер, один из основателей московского Натурного, в дальнейшем — Художественного класса, вскоре преобразованн…
… показать весь текст …

В картине «Торг. Сцена из крепостного быта. Из недавнего прошлого» Николай Неврев изобразил сцену продажи крестьянской девушки.

За столом вальяжно расположились помещики — хозяева положения, которые в неторопливой беседе обсуждают сделку. В их позах нет напряжения или скованности, они ощущают себя свободно и естественно в роли вершителей судеб.

Иначе изображена сама крепостная — в глазах девушки застыли слезы, взгляд направлен в пустоту, руки в нервном жесте сложены на груди. Позади, ожидая…
… показать весь текст …

В работах второй половины 1860-х — начала 1870-х годов Прянишников обращался к самым различным сторонам русского быта.
В картине «Любитель» (конец 1860-х) художник едко высмеял тип сластолюбивого богача-сибарита, поклонника «изящных искусств».

Картина «Любитель» (1867), показывает убогость духовного мира, бесполезность существования одного из представителей «высших классов».
Это тем более интересно, что на картине изображено портретное лицо — известный московский богач и меценат Н. Медынцев…
… показать весь текст …

С именем Василия Перова связан расцвет русского бытового жанра, который с 1860-х годов стал одним из ведущих направлений в отечественной живописи. Отчасти художник продолжал традиции, заложенные его предшественником Павлом Федотовым. Известное произведение «Дилетант» входит в число иронических произведений Василия Перова.

На картине изображен художник-любитель с палитрой и кистями в одной руке и с трубкой в другой, с удовольствием рассматривающий свое еще незаконченное творение на мольберте. Ст…
… показать весь текст …

Святой Иоанн — пророк, предтеча и креститель Господа. Пользовался особым почитанием русского народа.
Наряду с иконами Христа и Богоматери иконы Иоанна Предтечи составляли ядро деисусного чина иконостаса. На иконе святой представлен в облике сурового и скорбного аскета-пустынника. Сдержанная колористическая гамма подчеркивает аскетизм образа.

Происходит из храма Зачатия Богородицы Высоцкого монастыря в Серпухове.
Икона входит в состав семифигурного поясного деисусного чина, шесть икон из которого хранятся в Государственной Третьяковской галерее. Согласно письменным источникам, чин был прислан в Серпухов из Константинополя первым игуменом Высоцкого монастыря Афанасием.

Оригинал — Константинополь. 1387−1395

Экспонирование — Михайловский дворец.

***
Деисус — икона или группа икон, имеющая в центре изображение Христа, а справа и слева от Него соответственно — Богоматери и Иоанна Крестителя.

Иван Иванович Шишкин — певец русской природы, замечательный художник XIX века.
Он оставил после себя большое количество работ, главным действующим лицом которых стал лес. Живописец прорабатывал каждую деталь, с характерным для него натурализмом, выделяя ровно настолько, чтобы создавалось общее впечатление живого уголка.
Эта манера, свойственная зрелому творчеству Шишкина, просматривается и в пейзаже с деревенскими грибниками.

***
«За грибами» — картина Ивана Ивановича Шишкина, соединившая при…
… показать весь текст …