Его жизнь была яркой и насыщенной. Он не стеснялся обнажаться на людях, любил выпить и помахать кулаками, ввязавшись в очередную драку. У него была горячо любимая жена, но это нисколько не мешало ему менять женщин гораздо чаще, чем кисти. Амедео Модильяни мечтал стать скульптором, но, так и не найдя поддержки со стороны, стал художником, чьи работы на сегодняшний день стоят как целое состояние.

1. Рождение

Отец будущего художника был бизнесменом: он продавал уголь и дрова, управлял шахтой и да…
… показать весь текст …

Современники никак не могли разгадать секреты художника. Поэтому многие предполагали, что его дар связан с нечистой силой. Тем не менее сегодня тайна картин Куинджи объясняется восхитительным знанием техники и глубокой проработкой цветов.

Ранние годы мастера и заборы вместо холстов

Архип Иванович Куинджи — великий русский мастер пейзажной живописи. Он родился в Мариупольском уезде в семье еле сводившего концы с концами сапожника-грека. В раннем возрасте он потерял родителей и воспитывался в се…
… показать весь текст …

Орфизм

В недрах кубизма в 1912- 1913 годах сформировалось оппозиционное течение, которое благодаря поэту Гийому Аполлинеру, получило название «орфизм». Создателей его — художников Роббера Делоне и его жену Соню Терк-Делоне увлекала работа с абстрактным цветовым ритмом.

Хотя Супруги Делоне и использовали в построении пространства картины принципы кубизма, они создали свой художественный язык, в котором приоритетное значение приобретал цвет. Живописные концентрические «солнечные круги», состав…
… показать весь текст …

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и Pussy Riot. Автор книги опирается не тольк…
… показать весь текст …

Словосочетание «викторианский авангард» был применён к прерафаэлитам профессором истории искусства Йельского университета Тимом Барринджером и профессором истории искусства колледжа Мэримаунт Джейсоном Розенфельдом в их совместной статье. Интересен их взгляд.

Авангард рубежа 19 и 20 века выступал против академизма, прерафаэлиты середины 19 века также выступали против викторианского академизма. Применительно к прерафаэлитам понятие «авангард» обозначает организованную группу, сознательно реализу…
… показать весь текст …

Этот человек никогда не отказывал в помощи и советах молодым художникам. Был чутким и удивительно добрым. Он также являлся первым учителем, наставником и покровителем таких различных по стилю художников как Винсент ван Гог, Жорж Сёра, Поль Гоген, Поль Сезанн. Сегодня речь пойдет о жизни французского импрессиониста — Камиле Писсарро. «История жизни художника также интересна, как и его творчество," - это комментарий читательницы к другой статье об импрессионизме. И я с ней полностью согласна. Когд…
… показать весь текст …

Софонисба Ангиссола (итал. Sofonisba Anguissola) (ок. 1532, Кремона — 16 ноября 1625, Палермо) — итальянская художница, первая известная художница эпохи Ренессанса.
Софонисба родилась в Кремоне (Ломбардия). Она была самой старшей из семи детей, шестеро из которых были девочки (одна из сестёр Лючия Ангиссола). Её отец Амилькар Ангиссола принадлежал к избранному аристократическому кругу Генуи. Мать Софонисбы Бьянка Понцоне тоже была родом из известной аристократической семьи. Она умерла рано, когд…
… показать весь текст …

Генри Виктор Лесюр. Галантный живописец. Эпоха рококо

Генри Виктор Лесер, франзуский художник. Родился в Рубе 28 апреля 1863 и получил свое формальное обучение в ателье Francois Flameng — профессор в l’Ecole де Бо-Арце. Под его опекой Лесер получил академическое обучение.
В течение 1880-ых и 1890-ых Лесер показал много картин в Парижском Салоне. Интересно отметить, что большинство работ, которые он показал, были портретами, тогда как большинство работ мы видим сегодня-это симпатичные женщины и красивые мужчины, одетые в костюмы 18-ого столетия.

Намётанным взглядом художника Мане отметил трепет свечей, выхватывающих из полумрака резную скульптуру, краски алтарных картин, расставленные повсюду белоснежные букеты. Торжественно звучит орган, вступает «ангельский» хор мальчиков, и аббат Юрель выплывает навстречу в праздничном облачении. Нет слов, роскошная композиция, хоть сейчас на полотно и на выставку в Салон!

Но ведь жених не он. Тогда что же он здесь делает?

Выдаёт замуж любимую. И за кого? За младшего брата! Через несколько минут ег…
… показать весь текст …

«Сад земных наслаждений» — одно из самых известных произведений великого художника Иеронима Босха (1450−1516). Свой триптих нидерландский художник посвятил греху и религиозным представлениям об устройстве мироздания. Примерное время написания 1500−1510 г. Дерево, масло, 389220 см. В настоящее время триптих представлен в Музее Прадо в Мадриде.

Как на самом деле назвал своё творение Иероним Босх — неизвестно. Исследователи, которые изучали картину в XX веке, назвали его «Сад земных наслаждений»…
… показать весь текст …

Зрительные иллюзии в искусстве получили широкое распространение ещё в древности, видимо само понятие оптических, психологических, эмоциональных иллюзий очень близко творчеству. Скорее всего, любое творчество в своей основе базируется на различных видах иллюзий. Во всяком случае, психологи считают, что восприятие любого произведения искусства зависит от индивидуальных особенностей человеческого мозга.

Оптическое искусство стало отдельным течением достаточно поздно — в 50-х годах прошлого века, о…
… показать весь текст …

Искусство — это отдельный мир, который показывает разные аспекты в жизни в их истинной красоте. Но пожалуй, самый близкий вид искусства к фотографии, это живопись. Она зародилась еще тогда, когда люди не имели возможности фотографировать. Свои воспоминания и впечатления от окружающего мира можно было передать только с помощью красок.

Сегодня предлагаем вам заглянуть во внутренний мир одного американского художника XX века Эндрю Уайета. Любовь к искусству досталась ему от отца, который был иллюс…
… показать весь текст …

Опрос зрителей в одном американском городе показал, что наибольшим признанием их пользуется картина, написанная сто лет тому назад, — «Благовест» Милле. Отсюда делают вывод, будто требуется немалый срок, чтобы зритель «дорос» до понимания современного искусства. Между тем большинство указало на Милле всего лишь потому, что им понятен и близок сюжет этой картины. Сюжет, но не искусство, не мастерство французского художника. А если это так, значит, нам предстоит еще очень много труда положить на т…
… показать весь текст …

Изобразительное искусство способно подарить целую гамму эмоций. Некоторые картины заставляют вглядываться в них часами, другие же буквально шокируют, изумляют и взрывают мировоззрение. Есть такие шедевры, которые заставляют задуматься и искать тайный смысл. Некоторые картины окутаны мистическими загадками, в других же главное — их непомерно высокая цена.

В истории мировой живописи странных картин немало. В нашем рейтинге умышленно не будет упоминать Сальвадора Дали, который был мастером в таком…
… показать весь текст …

Воцарение династии Годуновых ознаменовало начало Смутного времени в России.
В 1605 году после внезапной смерти царя Бориса ему наследовал шестнадцатилетний Фёдор, сын Годунова и Марии Скуратовой-Бельской (дочери Малюты Скуратова).
Он властвовал всего два месяца и был жестоко убит 10 июня 1605 года.

Лжедмитрий направил из Тулы в Москву князей Василия Голицына и Василия Рубца-Мосальского, приказав им лишить жизни основных претендентов на престол: юного Фёдора и его мать.

Сложная по композиции…
… показать весь текст …

Мне кажется от слова «извилины» происходит вся живопись: в ней ценятся кривые линии.

То был художник-пророк. Мастер, чьё творчество предвосхитило расцвет русского символизма ничуть не меньше, чем гениальные творения Михаила Александровича Врубеля. Недооценённые и редко экспонировавшиеся в России, его картины приводили в совершеннейший восторг взыскательную парижскую публику. Национальное общество искусств Франции сочло за честь пригласить его в свои ряды. Виктор Борисов-Мусатов.

Живопись Борисова-Мусатова постоянно оказывается вне привычных рамок, и даже — что очень характерно …
… показать весь текст …

Найдена неизвестная картина Казимира Малевича «Чёрная квадратура круга».

Имя её неизвестно,
в вечность направил Крамской.
Женщина странно, чудесно
в плен забирает с собой.

Голову держит надменно,
вызова — след на устах.
Пишет Крамской вдохновенно
тайну немую в глазах.

Выглядит грустно и гордо…
Жизнь госпожи непроста.
Смотрит с надеждою твёрдой,
козырь её — красота.
… показать весь текст …

Сразу оговорюсь, что мой короткий ответ будет далеко не исчерпывающим. Разговор о том, что особенного в «Менинах» Веласкеса, может затянуться надолго — не даром это одна из самых анализируемых работ в мире, про неё написаны тонны литературы. Поэтому, чтобы сузить вопрос, я буду отвечать, прежде всего, на его вторую часть и перефразирую его как «что особенного в „Менинах“ Веласкеса увидел для себя Пикассо?» или, лучше, «какой аспект картины Веласкеса привлек Пикассо для работы и интерпретации?»
К…
… показать весь текст …