Живописец Алексей Егорович Егоров прославился как «русский Рафаэль».
Поводом для сравнения его работ с полотнами великого итальянского мастера послужило следование эталонам античного искусства, совершенство рисунка и композиции, а также религиозные сюжеты картин.

Ученик знаменитых художников И.А. Акимова и Г. И. Угрюмова, Егоров стал продолжателем традиций академической школы живописи.
О его исключительном владении художественными приемами ходили легенды.

Свои профессиональные навыки Егоров…
… показать весь текст …

В 1844—1846 годах Федотов создает восемь жанровых композиций в технике сепии. Сам художник называет их эскизами, предполагая сделать живописные произведения.

Одна картина, «Свежий кавалер», сюжетно повторяющая сепию, была осуществлена.
В 1850 году она и семь сепий экспонировались на выставке в Москве. Тогда же в журнале «Москвитянин» были опубликованы описания работ, составленные самим художником.

«На нравственность бедной девушки, которая своими трудами содержит себя и больную мать, идет об…
… показать весь текст …

В мир изобразительного искусства Павел Федотов пришел из армейской среды. Он служил в столичном Гвардейском Финляндском полку.

Многочисленные таланты молодого офицера обратили на себя внимание высочайших особ. Император Николай I, оценив способности Федотова-рисовальщика, позволил ему досрочно уйти в отставку.
Царь желал видеть в бывшем гвардейце художника-баталиста. Однако Федотов выбирает иную судьбу. Не получив систематического художественного образования, Павел Андреевич становится одним…
… показать весь текст …

Работая над темами из жизни допетровской Руси, С.В. Иванов задумывает создать образ патриархальной крестьянской семьи середины XVII века.
Впервые к этому сюжету художник обратился еще в 1903 году, обосновавшись в деревне Свистухе на реке Яхроме, и возвращался к нему до конца жизни, исполнив три варианта картины.
В деревне по его проекту были выстроены не только дом и хозяйственные сооружения, но и специальная обогреваемая мастерская на полозьях, в которой он мог писать с натуры даже в холодные…
… показать весь текст …

На вторую половину 1880-х — 1890-е приходится расцвет репинской акварели.
Но репинские акварельные портреты по манере исполнения гораздо в большем сродстве с его живописью того же времени, чем выражают специфику собственно акварели. И образы из-под его кисти выходят такие же мощные, как и в живописи: например, оглушительно-звучный по колориту портрет Д.И. Менделеева.

На портрете Репин запечатлел Дмитрия Ивановича в мантии доктора Эдинбургского университета.
Эта почетная степень была присуждена…
… показать весь текст …

Портрет Ивана Андреевича Крылова (1769−1844) кисти великого русского живописца Карла Павловича Брюллова считается самым правдивым прижизненным изображением литератора.
Он привлекает поэтичностью и глубиной психологической характеристики.

С 1836 по 1849 год Брюллов жил и работал в Петербурге. Преподавал в Императорской Академии художеств, где встречался с баснописцем, который часто бывал здесь по долгу службы.
Портрет создавался не на заказ, а из личного уважения к писателю. Сеансы проходили в…
… показать весь текст …

Александр Николаевич Островский (1823−1886) — русский драматург, творчество которого стало важнейшим этапом развития русского национального театра.
Более тридцати лет, начиная с 1853 года, новые пьесы Островского почти каждый сезон появлялись в московском Малом и петербургском Александринском театрах.
С Островского начинается русский театр в его современном понимании. В пьесах Александра Николаевича изображаются жизненные коллизии обычных людей, драмы которых уходят в быт и человеческую психол…
… показать весь текст …

Яков Фёдорович Капков происходил из семьи крепостных крестьян князя М.С. Воронцова. В 1832 году благодаря проявленному таланту в изобразительном искусстве Капков получил вольную. Поступил на обучение в Императорскую Академию художеств пенсионером Общества поощрения художников.
Его наставником стал великий маэстро К.П. Брюллов. Академическая живописная манера учителя стала для начинающего художника примером для подражания.
За время своей недолгой творческой карьеры Я.Ф. Капков проявил себя как…
… показать весь текст …

Картина «Сивка-Бурка» является частью живописного цикла «Поэма семи сказок», в который также входят произведения: «Спящая царевна» (19131917), «Царевна-Несмеяна» (1916), «Баба-Яга» (1917), «Царевна-лягушка» (1918), «Кащей Бессмертный» (19171919) и «Ковер-самолет» (1920- 1925).

Васнецов задумал их в 1880—1890-е годы как отдельные произведения, однако в 1901 году объединил в серию сказочных картин.

В годы Первой мировой и Гражданской войны в России эти картины стали для художника своеобразным…
… показать весь текст …

Композитор Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844−1908) — один из выдающихся представителей русской музыкальной культуры второй половины XIX века. Его музыкальная деятельность исключительно широка и многогранна.

Участник общества «Могучая кучка», Римский-Корсаков сочинял симфонические и камерные произведения, вокальную и духовную музыку. Созданная им композиторская школа на много лет вперед определила развитие русского музыкального искусства.

Он автор пятнадцати опер, разнообразных по жанр…
… показать весь текст …

«На богомолье» — одна из небольших жанровых картин, созданных Леонидом Соломаткиным в 1860-е годы.
В период работы над ней художник имел успех как автор сцен из повседневной жизни городской бедноты и «маленьких людей», исполненных в беглой, почти лубочной манере живописи.

Одним из повторяющихся мотивов творчества Соломаткина стало изображение дороги, по которой движутся герои его картин, — например, «Странствующие музыканты» (1872, Третьяковская галерея).

Тема полотна характерна для русской ж…
… показать весь текст …

Сюжетной основой для картины «Разборчивая невеста» послужило последнее четверостишие одноименной басни И.А. Крылова.

Отвергшая многих женихов в молодости, «Красавица, пока совсем не отцвела,
За первого, кто к ней присватался, пошла:
И рада, рада уж была,
Что вышла за калеку».

Главные герои будто бы сошли со страницы великого баснописца. Преклонивший колено жених обладает весьма заметным горбом и залысиной.
Это не смущает его избранницу, со снисходительной улыбкой она выслушивает пылкие ре…
… показать весь текст …

Андрей Рябушкин наиболее известен как автор историко-бытовых картин о жизни Руси XVII столетия. Интерес к русской старине и русской истории художник испытывал на протяжении всей творческой жизни.

Еще в Московском училище живописи, ваяния и зодчества он слушал лекции выдающегося историка О.В. Ключевского, а в его библиотеке были труды С.М. Соловьёва, В.А. Прохорова, И.Е. Забелина, В.И. Даля, иллюстрированные записки иностранцев, бывавших в средневековой Руси.

Рябушкина не привлекали заграничн…
… показать весь текст …

Арсений Иванович Мещерский занимает достойное место среди классиков отечественной пейзажной живописи.
Он брал уроки в студии Александра Калама, выдающегося представителя Дюссельдорфской школы, оказавшего значительное влияние на развитие европейского пейзажа XIX—XX вв.ека.
От него он взял любовь к эпичным горным пейзажам, ему обязан фотографически точной проработкой малейших деталей картин и мастерским использованием цвета и света для придания глубины видам природы.

Бесстрастные идеальные горы…
… показать весь текст …

«Именины дьячка» — одна из ранних картин Соломаткина. Созданная в период его обучения в Академии художеств и удостоенная малой золотой медали, она во многом характерна для академической живописи этого времени.

Позднее Соломаткин выработает свой собственный стиль, предполагающий шаржированность образов.

В «Именинах дъячка» художник еще тяготеет к реалистической трактовке содержания: стремится к натуроподобию фигур и лиц, светотеневой разработке композиции картины.

Изображена изба сельского д…
… показать весь текст …

Елена Поленова — талантливый иллюстратор, живописец, мастер декоративно-прикладного искусства, основоположница музея в Абрамцеве.

Как и её брат, известный художник Василий Поленов, она была разносторонним человеком и интерес к рисованию проявляла с ранних лет.

Окончив керамический и акварельный классы рисовальной школы при Императорском обществе поощрения художников, Елена Поленова одной из первых русских женщин получила профессиональное художественное образование. Известность и признание худ…
… показать весь текст …

Картина написана из окон Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где в ту пору вместе с Исааком Левитаном, братьями Сергеем и Константином Коровиными Сергей Светославский обучался в мастерских художников Алексея Саврасова и Василия Перова.

Московское училище, основанное в 1832 году, наряду с Императорской Академией художеств в Петербурге, стало «кузницей» художественных талантов — в нем преподавали и учились выдающиеся живописцы второй половины XIX — начала XX века: Василий Поленов,…
… показать весь текст …

Несколько маленьких и виртуозных картин Федотова под названием «Вдовушка», несмотря на сходство, ни в коем случае не являются копиями или повторениями, а напоминают тончайшие музыкальные «вариации на тему».

«Вдовушку с лиловыми обоями» отличает особо тонкая, ювелирная живопись, мягкий лиризм и необычайное сияние словно бы подсвеченных красок.
Недаром именно этот вариант приобрел Павел Михайлович Третьяков в конце своей долгой коллекционерской жизни.

Федотов — уникальный художник бытового жан…
… показать весь текст …

Картина написана спустя год после того, как Леонид Соломаткин завершил обучение в Академии художеств в качестве вольноприходящего ученика и получил звание классного художника.
Он рано выработал свою индивидуальную манеру, занимаясь жанровой живописью.

Изучив работы малых голландцев в Эрмитаже, Соломаткин подражал их стилистике. Не стремясь совершенствоваться в области рисунка и штудирования живой натуры, он создавал обобщенные по своему характеру изображения и шаржированные образы.

Художник…
… показать весь текст …

Выбирая тему, художник, вероятно, вдохновился успехом одноименной картины Адриана Волкова, выставленной на академической выставке 1863 года.
Полотно было написано в период обучения Соломаткина в Академии художеств.

Получивший образование в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, молодой живописец был в это время уже зрелым мастером. В тот же год Соломаткин исполнил картину «Славильщики-городовые» (1864, Третьяковская галерея), принесшую ему широкую известность.

Бродячий седовласый м…
… показать весь текст …