Вращалось, скрипело арбы колесо.
И дружно вертелись ему в унисон
Галактики, звезды, Земля и Луна.
И бабочка возле немого окна,

Сплетая живую прозрачную нить,
Которой не чаяла соединить
В горячем порыве, в смятенном полете
Людей и судьбу, по которой живете.

Икона Спаса, единодушно приписываемая исследователями Андрею Рублеву, входила в состав поясного семифигурного ряда — деисусного чина, от которого сохранились также изображения архангела Михаила и апостола Павла.

Первоначальное местонахождение памятника связывается со Звенигородом, где в 1918 году, под грудой дров в сарае, были обнаружены эти три иконы.

Деисусным чином называется ряд изображений святых в молитвенном предстоянии перед помещенным в центре Христом. Смысловое содержание его связан…
… показать весь текст …

Картина А. К. Саврасова «Сельский вид» считается одним из лучших пейзажей 1860-х годов, написанных в России. На ней мы видим дымящийся костер, ветхий шалаш, необъятные просторы. Автор изображает быт старого пасечника, трудящегося на лоне природы.

Невероятное богатство цветовой гаммы, множество выписанных на фоне основной композиции склонов, изображение головокружительности птичьего полета наполняют полотно воздушным пространством. Зритель чувствует полное погружение в созданную живописцем всел…
… показать весь текст …

Картина «Чаепитие в Мытищах» входит в круг произведений с острой социально-обличительной тематикой, которая была широко распространена в русской живописи 186070-х годов.
К этому же ряду произведений Перова принадлежат «Проповедь в селе» и «Сельский крестный ход на Пасхе» (обе — 1861).

Место действия небольшого жанрового полотна обозначено надписью на верстовом столбе: Мытищи. Именно они были главным источником питьевой воды для Москвы. Отсюда в город в конце XVIII века был проведен первый моск…
… показать весь текст …

«Крестный ход в Курской губернии» — одно из главнейших произведений в творчестве Ильи Репина и в русском искусстве XIX-XX столетий.

Идея картины родилась у Репина в российской провинции, на его малой родине — в Чугуеве под Харьковом на юге России, где прошли детство и юность, куда он вернулся из пенсионерской академической поездки в Париж и жил с октября 1876 по июль 1877 года.
С конца 1870-х годов тема крестного хода становится ведущей в его творчестве. Впоследствии она реализовалась в двух м…
… показать весь текст …

В 1907 году Валентин Серов совместно с художником Львом Бакстом предпринял путешествие в Грецию.
Поездка была вызвана творческими планами Серова: разработкой замысла картины, посвященной древнегреческому преданию о царевне Навзикае, а также заказом по росписям зала Греческой архаики в Музее изящных искусств.
Художники посетили города Афины, Коринф, Микены, остров Крит и другие достопримечательности. Сильное впечатление на Серова произвел афинский Акрополь.
В письме к жене Ольге он делился наб…
… показать весь текст …

«Переэкзаменовка» — заключительная часть известной художественной трилогии Решетникова, в которую так же вошли его картины «Прибыл на каникулы» (1948 год) и «Опять двойка» (1952 год).

На картине мы видим грустного мальчика, который сидит за столом рядом с учебниками и тетрадками. На улице солнечный летний день, за окном гуляют дети. Двое из них подбежали и зовут нашего героя играть. Но почему же он не идёт?

Картина стала продолжением успешных экспериментов автора за пределами жанра карикатуры…
… показать весь текст …

Есть художники, жизнь которых как бы является воплощением их мечтаний. Глядя на их полотна, зритель видит их самих участниками тех сказочных грез, которые они воплотили в своем искусстве, выразили свои сокровенные мечты и рассказали только о себе.

Другие, наоборот, стараются скрыть свое «я», никогда не пишут окружающее их, среди персонажей своих картин никогда не показывают своего изображения. Они как бы стараются забыться, уйти от действительности, сделаться маленькими или вообще спрятаться по…
… показать весь текст …

Знаменитый русский художник Ефим Волков любил изображать природу во всей её красоте.
Он рисовал пейзажи Ближнего Востока и Крыма, но сердце его было отдано природе средней полосы России.
Её он изображал с особой любовью и душевным трепетом. Художник не выискивал красивые ландшафты. Сюжетом его картин становились скромные уголки русской природы.
Он всеми силами старался передать на картине их очарование и поэзию.

На картине «В конце зимы» изображено состояние природы после отступления замороз…
… показать весь текст …

Николай Константинович Рерих — известный русский художник, ориенталист, работы которого всегда узнаваемы и необычны.

В основу сюжета полотна легли впечатления Рериха от предыдущей экспедиции на Алтай, в Монголию и Тибет.
О той поездке немало рассказов, что её целью был поиск Шамбалы — волшебной страны, где люди не знают ни забот, ни печалей.
Советское правительство через Николая Рериха надеялось установить связь и заручиться поддержкой и могуществом Шамбалы.

Горы — то, что манило Рериха боль…
… показать весь текст …

1890 год был отмечен большим успехом в творческой биографии художника. Кириак Костанди написал картину «Ранняя весна», которая впоследствии была отмечена дипломом и Большой бронзовой медалью на Всемирной Парижской выставке 1900 года.

На картине мы видим монастырский сад в весеннюю пору. Деревья еще не успели распуститься, но в их гибких ветвях чувствуется пробуждение от зимней спячки: очень скоро развернутся набухшие почки и пробьется первая листва.

По залитой ярким солнцем тропинке, среди зел…
… показать весь текст …

Сюжетом для картины послужило известное описание продажи крепостных с аукциона в «Путешествии из Петербурга в Москву»
А. Н. Радищева (с. Медное), где изображена им участь крестьянской семьи, распродаваемой с молотка за долги промотавшегося господина.

Картина имеет в виду время имп. Екатерины II, к которому и относится описание Радищева. Два указа имп. Екатерины II стремились урегулировать продажу крестьян с аукциона.

В 1771 г. было запрещено при конфискации имений и продаже их с аукциона пр…
… показать весь текст …

Константин Маковский — русский художник XIX — начала XX веков, мастер исторического жанра и создатель многочисленных портретов современников.
Будучи одним из первых членов товарищества передвижников, он тяготел к романтизму и импрессионизму, уделял много внимания достоверности изображения своих героев.

Назначая большие цены за свои произведения, мастер ограничивал круг покупателей. Ими становились богатые иностранцы, аристократы, представители царской фамилии.
Поэтому многие характерные обра…
… показать весь текст …

Полотно «Посещение царевной женского монастыря» стало последним значительным произведением великого русского исторического живописца Василия Сурикова.
Его внучка Наталья Кончаловская вспоминала, что рисовал он её под впечатлением от книги историка Ивана Забелина «Домашний быт русских цариц».

Художника сильно впечатлил рассказ о судьбе молодых царевен в эпоху средневековой Руси. Даже простые девушки находились в лучшем положении чем царевны, которые с рождения являлись «пленницами» царских тере…
… показать весь текст …

Портрет А. С. Пушкина работы В. А. Тропинина был написан в мастерской художника зимой 1827 г. по заказу друга Пушкина, Сергея Александровича Соболевского.

Художник изобразил поэта на вершине славы, недавно возвратившегося из ссылки. Уже написаны «Руслан и Людмила», «Бахчисарайский фонтан», «Кавказский пленник», «Братья разбойники», «Борис Годунов», начат «Евгений Онегин». Этот портрет в итоге стал одним из самых популярных изображений поэта.

Подписчики «Московского Телеграфа», издаваемого Нико…
… показать весь текст …

«Сватовство майора» — наиболее значительное произведение П.А. Федотова.
За картину художник получил звание академика, она удостоилась огромного внимания зрителей и критики.

Работа задумывалась как многофигурное произведение, сюжетом которого должно было стать явление прозаическое, но окрашенное особыми обстоятельствами.

В середине XIX века всё чаще стали заключаться браки между представителями купеческих и дворянских семей.
Такой брак устраивал обе стороны: купец получал для своего потомств…
… показать весь текст …

Виктор Васнецов (1848—1926), монархист и черносотенец по убеждениям. Своё политическое кредо Виктор Михайлович выражал так: «Я, как был, так и доселе остаюсь убеждённым монархистом на исконных русских началах, т. е. стою за православную веру, за самодержавного неограниченного царя и за великий русский народ и его господство в Русском государстве и к сему подлинному моему «credo» не нахожу нужным прибавлять никакого «constitutio que».

В 1917 году он создал полотно — в своём обычном сказочном ст…
… показать весь текст …

Одним из излюбленных персонажей произведений Кустодиева была дородная, пышущая здоровьем купчиха. Купчих художник писал множество раз — в интерьере и на фоне пейзажа, обнаженными и в нарядных платьях.

Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности.
В сидящей на балконе за столом, уставленным яствами, дебелой, необъятной толщины русской красавице, образ купчихи приобретает подлинно символическое звучание.
Большую смысловую нагрузку несут в полотне дет…
… показать весь текст …

Иван Шишкин родился в городе Елабуге Вятской губернии, в купеческой семье. Художественное образование он получил сначала в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где учился в 1852—1856 годах, а затем в пейзажном классе Императорской Академии художеств.

Награжденный в 1860 году большой золотой медалью, живописец несколько лет провел в Германии, в Дюссельдорфе, бывшем в то время центром современной пейзажной живописи, и в 1865 году, по возвращении в Петербург, за картину «Вид в окрестн…
… показать весь текст …

Иван Августович Вельц — талантливый русский художник-пейзажист конца девятнадцатого — начала двадцатого века, автор настоящих шедевров пейзажа, которые стали жемчужинами коллекций музеев всего мира.
К сожалению, о Иване Августовиче известно немного. Его отец, Август Вельц, был купцом из Австрии. Иноземные корни не помешали Иоганну постигать свет и лирику обретённой им родины.

И.Вельц был приверженец классической русской школы пейзажа, близкой М. К. Клодту, но он сумел сделать её более живой и реалистичной.

В своих пейзажных работах Вельц объединял старую академическую школу с новыми веяниями в мире живописи и, таким образом добился совершено нового звучания привычных скучноватых и строго правильных академических методов.
Почти фотографическая точность отображения деталей сочеталась у него с искренним восхищением неповторимости каждого момента. Только самым талантливым живописцам удаётся так прочувствовать и воспроизвести окружающий мир.